戏曲骑马坐船

摘要： 《京剧趣谈》京剧表演骑马时为什么不用真马?1、京剧表演骑马时，演员手里拿一个‘马鞭’就可以了。观众理解这是传统的“程式动作”，不需要骑真马上台表演。坐船行舟，有一个人拿着船桨比划...

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《京剧趣谈》京剧表演骑马时为什么不用真马?

1、京剧表演骑马时，演员手里拿一个‘马鞭’就可以了。观众理解这是传统的“程式动作”，不需要骑真马上台表演。坐船行舟，有一个人拿着船桨比划几下划船动作，观众就会理解这是在船上表演。这就是戏曲舞台的“程式动作”。

2、在戏剧的舞台上，基本上不会把真的马匹牵上台，所以，需要有特殊的方式来表现。在京剧中，是用马鞭来代表马的。马鞭是京剧中最具代表性的道具，一根马鞭，加上演员的表演，表现出或骑或牵，给人惟妙惟肖的感觉。

3、京剧表演骑马时，为什么不用真马。因为舞台太小，真马不受控制，因此不用真马。京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种。

4、解答因为舞台方圆太小，马匹无法驰骋；真马出现在舞台上，演员也怕它失去控制。使用马鞭将骑马人那种特定和优美的姿态鲜明的显现出来，同时这一根虚拟的马鞭，给演员以无穷无尽的表演自由。

5、可骑马在舞台上没办法表现，舞台方圆太小，马匹是无法驰骋的。因此，京剧剧情表述中就用一根‘马鞭’来代替一匹马。再说，这匹马只是这出戏里的一个附带过程，并不是与‘马’有什么很大关联的事情。

6、马鞭本身具备一种装饰的美。而且不同人物在使用马鞭时也各自形成了一套约定俗成的方法。京剧继承发展了中国传统戏曲的表现手法。京剧终于战胜了不能把真正的马匹牵上舞台的尴尬，用一根小小的马鞭就彻底解决了。

中国戏曲的程式特点有哪些

动作的程式性：中国戏曲的动作具有规范化和格式化的特点，演员在表演时必须按照一定的动作规范进行表演，例如武生的动作必须表现出阳刚之气，而花旦的动作则必须表现出柔美之态。

简言之，就是生活动作的规范化、舞蹈化。戏曲程式是历代艺术家经过长期舞台实践凝炼而成的，是中国戏曲在表现形式上的主要特征。

第一，动作的规范化。戏曲舞台上人物的动作并非生活中动作的直接模仿，而在生活动作基础上通过想想和美化进行艺术再加工，使之成为一种规范化的形式。如开、关门的动作程式便是如此。第二，脸谱的模式化。

·特别是对正面人物和反面人物的舞台调度，有鲜明强烈的对比、这种鲜明突出的美学思想，也体现在戏曲的程式里面。浓厚的地方色彩和民族风格——中国戏曲剧种在一百种以上，主要区表现在语言和唱腔上面。

中国戏曲具有程式化和虚拟性的特点，这是因为中国戏曲是在民间艺术和文学艺术的结合之后而形成的，其目的在于歌颂生活、歌颂真善美、向往幸福。因此，这些戏曲都具有比较固定的程式和虚拟性。

一般都是悠扬的，或者是特别激昂的。表现出来历史元素。或者是能够选择变脸。具有虚拟性。

在戏曲表演中,通常用什么道具来表演马

1、戏曲表演中用道具马鞭代表马。在戏曲表演中，马在许多剧目中都扮演着重要角色，它既是交通工具，又是展示人物形象的重要元素。然而，由于舞台的限制和实际条件的考虑，真实马匹无法在表演中出现，所以通常用马鞭代表马。

2、在戏曲表演中用马鞭道具代表马。解析：马鞭是戏曲舞台上的道具（(实在的道具)，在传统戏曲表演中，用马鞭代替马，一是因为舞台小，二是因为怕马失去控制。这种表演方式给演员带来了无穷无尽的表演自由。

3、在戏曲表演中，常常使用马鞭这一道具来代表马。马鞭是京剧中最具代表性的道具之一，它不仅代表了马，还通过演员的表演技巧给观众带来了真实骑马的感觉。

4、在戏曲表演中，通常用马鞭道具代表马。在戏曲表演中用马鞭道具代表马是基于多方面的考虑的。首先，戏曲表演往往在有限的舞台空间中进行，无法容纳真实马匹的体积和活动范围。

5、在戏曲表演中，通常使用的表演马是戏曲马。戏曲马是中国传统舞台上使用的一种专业表演道具，用于模拟骑马等场景。在过去的戏曲表演中，演员常常需要通过表演马的扮相与动作来呈现出骑马行进、宣示威武等情节。

中国传统戏剧中的四大角色是什么?

1、中国戏曲中包括生、旦、净、丑四大行当。生行 包括了老生、小生、武生、红生和娃娃生，除了红生和武生之外，其它的生行扮相都是比较洁净俊美的。

2、戏曲的角色分为生、旦、净、丑四大行当。“生”指的是剧中扮演男子的演员；“旦”指的是女性角色；“净”指的是性格刚烈或粗暴的男性；“丑”一般指的是滑稽角色。

3、生、旦、净、丑是中国传统戏曲中的四大行当，专门负责演绎不同类型的角色。它们之所以没有“末”行当，是因为在传统戏曲中并没有将所有的角色划分为这四个行当。

京剧骑马、行船、兰花指、开门等动作属于哪种功夫?

兰花指是京剧表演中旦角常用的手势。一般生行，除了小生以外都不用兰花指。旦角行当，伸出手指一般都是兰花指。这是为了表现女性角色的美感，艺术的一种造型手法。开门：因为古人使用的都是两扇木门，中间有门插销。

京剧里的动作包括手、眼、身、步这四种基本艺术手段，也称为基本功，而它们的动作各有不同，以下一一列举。手。京剧里的手式达三十五种之多，主要是“指、掌、腕、肘、臂”的应用。

甩发功：指戏曲生行演员所要求掌握的利用头上所戴的“甩发”表达即定情绪的功夫， 一般当遇到悲愤、惊恐情境时使用。翎子功：指戏曲小生演员利用头上所戴的翎子表达即定情绪的功夫，一般包括“涮翎”、“掏翎”等。

程式性是指表演的动作或者舞台的布局及服装脸谱等的设计都必须按照一定的程式；虚拟性是指要表现的内容不一定都要在舞台出现的，可以通过演员用一定的动作或者语言等来表现。由此可见，材料体现出来程式性和虚拟性两个特征。

戏曲骑马道具叫什么

在戏曲表演中，常常使用马鞭这一道具来代表马。马鞭是京剧中最具代表性的道具之一，它不仅代表了马，还通过演员的表演技巧给观众带来了真实骑马的感觉。

马鞭。通过不同的使用马鞭的动作还可以表现上马、下马、骑马、栓马等。

在中国传统戏曲表演中，常常使用一种特殊的道具来代表马匹，即马鞍。马鞍是专门为马匹设计的鞍具，主要用于骑马行动和马匹驾乘。